艺如乐图：艺术舞台放异彩

李珍莹

我区著名的书法篆刻家艺如乐图是从科尔沁草原走出去的蒙汉书法、篆刻双料艺术家，辽阔的科尔沁草原、茂密的森林、风雪弥漫的冬景、艳丽多彩的秋色、奔腾的骏马、俊俏的白桦，带给了他无尽的创作灵感，创作了不少的书法、篆刻、刻字作品，作品在国内外多次获奖。尤其是他的刻字作品《九曲黄河》，以独特的视角、巧妙的构思、多元的审美、娴熟的技法，荣获“全国第十届刻字艺术作品展”的全国最高奖，这是内蒙古艺术家在全国刻字艺术大展中首次获此殊荣，填补了内蒙古艺术家在全国刻字艺术展中未获奖的空白。这是艺如乐图奉献给家乡最珍贵的礼物，是对草原母亲最好的馈赠。

【个人简历】

艺如乐图，1966年3月出生，蒙古族，汉语意为“祝福”，毕业于内蒙古大学艺术学院美术系，并留校任教，现为内蒙古大学艺术学院党政办公室主任，西泠印社社员，中国书法家协会会员，中国肖像印研究会理事，内蒙古自治区书法家协会副主席，内蒙古自治区青年文学艺术家协会主席。

书法篆刻作品多次入展和获奖由中国书法家协会和西冷印社主办的《全国书法篆刻作品展》。作品获《全国篆刻艺术篆刻展》铜奖，《中国青年美术书法大赛》一等奖。曾两次荣获内蒙古自治区人民政府艺术创作最高奖——萨日纳奖。曾在内蒙古美术馆和日本东京美术馆举办《艺如乐图书法篆刻作品展》。出版《蒙古文书法章法》、《艺如乐图书法篆刻选集》、《艺如乐图中日友好书法作品集》、《艺如乐图书法篆刻作品集》等。

少数民族蒙汉兼通书家

书法，被誉为“无声的音乐”、“纸面上的舞蹈”、“人类情感的心电图”。书法线条是书家的精神心电图，反映了书家的情感、知识、胸怀、性格、人品。俗话说"字如其人、书为心画"，大凡在书法上卓然成家者的背后都有深厚的文化积淀，在这一方面艺如乐图也不例外。艺如乐图是少数民族蒙汉兼通的书法家之一，蒙汉书法、篆刻作品在国内外屡次获奖，著有关于蒙文书法专著《蒙古文书法章法》、《艺如乐图书法篆刻选集》、《艺如乐图书法篆刻作品集》引起内蒙古书法界的广泛关注。

怀着一颗崇敬而又求索的心，本报记者拜访了我区著名书法家艺如乐图。叩开门，迎面是一位爽朗魁梧、浓密黑发、目光深邃、一派学者风度的蒙古族书法家艺如乐图。他语慢齿清，侃侃而谈，如涓涓细流，注人心田。

蒙古族是马背民族，性格既豪放粗犷又细腻温柔，在审美上形成两种截然相反的审美观念，这种观念融入在艺如乐图书法创作中。走近他的办公室，墙上挂的蒙文书作《吉祥》映入眼帘，眼前这幅书作既有汉文擘窠大字的气势，又有蒙古文的流畅和强悍，线条的重轻枯润变化以及字圈的变化处理，使其厚而不愚、通透而不空洞。艺如乐图说：“父亲写得一笔好字，自幼在父亲的熏陶下，我与书法结下了不解之缘。书法是我生命中不可缺少的一部分，每当拿起笔的刹那间，就会忘掉烦恼、欲望，整个身心都陶醉在创作之中，追寻书法艺术的最高境界。”艺如乐图数十年临池不辍，继承前人哈旺扎布、额尔敦布等老一辈蒙古族书法家的传统技法，又在当代蒙古族宝山、朝洛蒙等一批有影响书法家作品的基础上，将其创作更多地融入了蒙古文创作中线条的变化和增强整体作品的视觉效果，从而使他的蒙古文书法作品更具现代艺术特色，别具风韵。一些老书法家在观其作品后说：“冲着他的勤奋和天资，艺如乐图一定会走出来的，完成他在书法艺术上的腾飞。”我区著名艺术评论家李树榕说：“艺如乐图的蒙文书法时而粗狂豪放时而细腻温柔，汉文书法也气度非凡，古朴中夹杂着灵动，如泰山顶上千年松树般苍劲有力。他将方块汉隶的古朴与竖式蒙文的飘逸有机融合形成了独特的风格，在书法、篆刻厚重的土壤里，彰显出异样的风采。他的艺术之路其实刚刚开始，随着时间的流淌，这匹从科尔沁草原飞腾出的骏马，必能同其他艺术家一道，努力创作，描绘出一幅北疆兴旺国运鸿昌的宏伟画卷。”

技艺技法、文化底蕴、胸怀心境，都是造就艺术大师不可或缺的重要因素。艺术大师的成就不是用衔头来衡量，而是要用作品来说话。他的蒙汉书法，造诣甚高，创作了一系列有个性、文化内涵的作品。其作品不仅耳目一新，又表现出时代的风格，其作品被北京、上海、广州等众多美术馆、博物馆和文化名人收藏。多年来，他曾赴日本、韩国、蒙古国、丹麦、瑞典、荷兰、比利时、法国、希腊、意大利和香港、澳门等国家和地区进行艺术交流，在拓宽视野的同时，也在默默地传播和发扬中国传统书法艺术。

蒙汉兼得篆刻的先行者

广阔的草原，培育了他开朗的性格，美丽的草原，孕育了他艺术的心灵。17岁的他在师范学校读书时，一次用橡皮篆刻作品，竟然在《兴安日报》上发表，激发了他对篆刻的热情。1988年，他在《内蒙古日报》等报纸杂志上看到了朝洛蒙先生的作品，便给朝洛蒙写信，经名师朝洛蒙的指点，艺如乐图篆刻水平突飞猛进，他踏上了从事篆刻艺术的坦途。

艺如乐图的篆刻作品，尤为引人注目。他的篆刻，上宗古玺和汉印，下参近代大家，在朴实的印风中蕴含了现代技巧，沉着的线条透着灵动的神韵。其八思巴文作品“吉祥如意”，线条疏朗，直曲参行，“其运腕奏刀，有意无意之间”。印面视觉效果古朴大气，其间既有汉印的浑穆，又有玺印的变化，又有官印的风貌。边框的破损，增加了印面的透气性和变化。更为突出的是，其中的曲线是蒙古民间美术作品中的云纹变化，而直线转折又是蒙古文的篆书笔法。若非在蒙汉艺术中浸染日久的人，很难将这不同民族的艺术融合得如此完美。边款用红砖另刻而成，字迹斑驳，与印面相映成趣。蒙古文印“万事顺达”，用蒙文篆书笔法，却纯用汉印线条表现，沉着厚重；“吉祥如意”、“振兴中华”、“美丽的草原我的家”，文字是蒙古文，但刀法、章法却是瓦当、九叠文中参以古玺，线条柔而不弱，曲而不僵，在单一的曲式中寻求着丰富的变化。诚如于右任先生所言：“石作剥残神亦到，字求平正法仍严。”另“云众”、“中国之梦”、“西冷长寿”、蒙古文“平安”等印纯用先秦古玺法创造，既保存了玺印的自然鲜活之势，又透出草原民族直率简放的气韵。法国著名文艺理论家丹纳曾说：“要创作优秀的作品”，头脑和心灵要装满“时代的思想感情”。其“文明”、“心画”、“长相思”、“淡泊”、“长乐”等印，在巧妙运用古玺结字的同时，更多地融入了当代印坛的气息，线条或粗犷、或萧散、或灵动、或朴拙，冲切交错，纷披得势，真正透出他对篆刻的理解和追求。其肖形印别具一格，佛像的静穆，与大师来楚生之法有相似处但不相同。前人谓：“善摹者，会其神，而不泥形。”藏传佛教喇嘛教是内蒙古地区蒙古族信奉的宗教，与汉族信奉的有所不同，艺如乐图刻的佛像也许受地域影响，有其独特风格，如佛像的头的大小、手印的变化乃至菩提的生长态势，都与其他印人不同。“双鱼”肖形变化颇多，秦砖汉瓦，态势自然。“骑驴”肖形印，人与驴只占半边，左上角形成巨大空白，使印面视野开阔，意境深远，表现出“细雨骑驴入剑门”的诗意与诗味空白的妙用。

从1991年起，艺如乐图崭露头角，在全国第二届篆刻展中，他的一方蒙文篆刻作品入展。这极大地鼓励了他，激发了他的创作热情。之后他的蒙汉篆刻作品相继入展《西泠印社第二届全国篆刻作品评展》、韩国《国际青年书法交流展》、《全国第六届书法篆刻作品展》、《中国文联第六次全国代表大会书画作品展》等国内外重大权威性展览，荣获《中国青年美术书法大赛》、《全国篆刻艺术展》等国内奖项。到2002年，他的作品共入展全国以上展览近20次，先后两次获内蒙古自治区艺术创作最高奖——萨日纳奖。

2011年，艺如乐图与全国40位篆刻名家，用篆刻技艺，为百位辛亥先贤创作肖像印作品，其作品入展并获优秀作品奖，同时在中国肖像印研究会成立大会上艺如乐图当选为中国肖像印研究会理事。

九曲黄河获全国刻字艺术最高奖

我区著名书法家艺如乐图精心创作的刻字艺术作品《九曲黄河》，以满分成绩荣获“全国第十届刻字艺术作品展”的“全国最高奖”。这是我区作者在全国刻字艺术大展中第一次获此殊荣，填补了我区艺术家在全国刻字艺术展中未获奖的空白。

艺如乐图向记者介绍参赛情况时说：“全国刻字艺术展是由中国书法家协会主办，每两年一次的最权威的国家级艺术大展。当时，收到全国各省、自治区、直辖市作者投稿的近万件作品。大展评委会经过初评、复评、终评，最后336件作品入展，23件作品获得全国奖，而我的刻字作品《九曲黄河》也在其中之一。”

谈及获奖，艺如乐图更多是“感动，感恩，感谢。”他告诉记者，《九曲黄河》创作于2014年2月，选红松为材质，是义形创作作品。“想表现母亲河——黄河的沧桑，汹涌之感。”

艺如乐图现为内蒙古大学艺术学院党政办公室主任，西泠印社社员，中国书法家协会会员、内蒙古自治区书法家协会副主席，是文化部国家艺术基金评审专家组成员。近几年在书法、篆刻、刻字方面取得了令人瞩目的艺术成绩。作品多次在全国展中获奖。艺如乐图说：“我力求最大限度地认识自我，最大限度地超越自我，突出个性化艺术创作。宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来，我相信，经过不断的努力、创新，我的作品会让更多的朋友及大众接受和喜爱。”

（作者单位：《大公报》驻内蒙古记者站）